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Ilustración: Mario Nilson Torres.
La cara de Osvaldo Pugliese con sus anteojos gruesos está ploteada en la motorhome que viaja de Norte a Sur, por todo el país, para filmar y explorar la actualidad del tango y sus transformaciones. La suerte está asegurada. ¿Quién fue Osvaldo y por qué sigue inspirando a generaciones de artistas?
Nicolás Artín y Viveka Cáceres son los directores de la película Osvaldo, una road movie que evoca al gran pianista y leyenda del tango, Osvaldo Pugliese, mientras recorre las provincias argentinas para poner en primer plano a quienes hacen y difunden el tango. El esfuerzo colectivo que hizo posible esta película tiene su correlato en la figura de Pugliese, defensor del trabajo cooperativo de los artistas. 
En tiempos de crisis para el cine nacional por la desarticulación del INCAA, el estreno y la gira de Osvaldo por distintas salas del país renueva la emoción por ver películas que nos interpelan desde la identidad nacional y la cultura popular.
“En cada proyección nos viene pasando algo muy hermoso con las devoluciones del público. Siempre hacemos una charla después de la película y las personas se emocionan por un montón de cosas distintas. Hay algo que pasa con la peli, que sensibiliza”, dice Nicolás Artín.
Nicolás y Viveka se embarcaron en el desafío de hacer una película de forma autogestiva, sin experiencia previa en cine, recorriendo el país en una motorhome. El objetivo: difundir el tango, encontrarse con artistas de todo el país y homenajear a Pugliese. “Siempre fue un proyecto alineado al cooperativismo, como lo fue la orquesta de Pugliese, que es la realidad del trabajo del artista”, cuenta el director.
Nicolás Artín y Viveka Cáceres, directores de Osvaldo.
El antecedente de la película fue una obra de teatro que Nicolás logró llevar a escena en 2019. La idea de la obra también era itinerante, pero la pandemia cambió los planes. La cuarentena le impidió seguir dando clases de tango. Tampoco se podía bailar en ningún lado. En ese momento, incursionó en la edición de videos para Instagram, y así nació la idea de adaptar la obra de teatro al lenguaje audiovisual.
Además del rol de directores, Nicolás y Viveka fueron productores y guionistas. En julio de 2021 comenzaron los viajes de rodaje y se extendieron durante casi cuatro años. Viajaron 35 mil kilómetros por 14 provincias: Catamarca, Jujuy, Salta, Santiago del Estero, Tucumán, Córdoba, La Rioja, Entre Ríos, Santa Fé, Mendoza, Río Negro, Neuquén, Santa Cruz y Buenos Aires.
“El objetivo desde un principio fue que se sume más gente a bailar tango y que conozcan a un personaje tan hermoso como Puegliese”. Para Nicolás, “bailar es un acto de rebeldía”, te conecta con lo más humano, con lo sensible, con el abrazo. “En tiempos de individualismo, el tango es un hecho colectivo”. Bailar te libera por un rato de las pantallas y te acerca al contacto real.
Esa sensibilidad está presente en la película Osvaldo, hecha a pulmón, con admiración y amor por el tango, como arte popular, y por Osvaldo Pugliese, artista nacional, pianista, compositor y director de orquesta.
Escenas de Osvaldo.
El grupo inicial con el que empezaron a rodar la película era de solo cuatro personas: los directores, el cámara y el conductor de la motorhome. Con el avance del proyecto, se fueron sumando más personas para hacer vestuario, sonido, dirección de arte y muchas otras tareas. “En cada lugar teníamos gente local que nos hacía de apoyo técnico: segunda cámara, luces, etc. Eso es muy importante, entender que esto es una industria, aunque sea una película chiquita, pero que igual involucró a un montón de gente y de recursos”.
El resultado es un rompecabezas hecho de paisajes, rutas, bailarines, músicos, entrevistas, material de archivo y escenas actuadas. Toda una composición que habla del tango federal y en presente. Más la presencia inspiradora de Pugliese, a través del relato de distintas personas: sus nietos Lisandro y Carla (bandoneonista), su hija Beba (pianista) y miembros de la orquesta.
“En la película tratamos de mostrar la diversidad del tango. Hay una mezcla de estéticas, edades y estilos. En el tango hay estereotipos muy marcados, pero también está atravesado por los cambios de la sociedad”, dice Nicolás.
-¿Por qué una película sobre Pugliese?
-Siempre fue mi orquesta favorita. Pero también me interpela el modo que tenía de ser y de pensar. Era una persona muy sencilla y humilde.
Osvaldo Pugliese era un militante en el arte y en las ideas políticas, como cuentan algunos entrevistados en la película. También fue uno de los impulsores de la sindicalización de los músicos.
Nicolás Artín vivió algunos años en Villa Crespo, el barrio donde nació Pugliese, semillero de artistas y con mucha vida cultural. Da clases de tango danza en Argentina y otros países. “Nos reivindicamos como trabajadores del tango e intentamos replicar eso que promovía Pugliese: el trabajo cooperativo de los artistas.”
Además, la figura de Osvaldo tiene mucha mística. En el ambiente del rock lo consagraron como antimufa. Charly García empezó con el ritual de invocarlo para atraer la suerte. Hasta hay estampitas de San Pugliese, es como el Gauchito Gil de los músicos.
Las composiciones de Pugliese son profundas, dramáticas, con golpes, contragolpes, variantes rítmicas y una sensibilidad que enciende los abrazos en las milongas. La película es un hermoso homenaje al artista. Recorre el país, como en su tiempo lo hizo Pugliese con la orquesta, para mostrar la diversidad del tango más allá de los límites de la ciudad de Buenos Aires. Un tango que se actualiza y desarticula viejos estereotipos. Una danza popular y federal.
Próximas proyecciones de Osvaldo:
Sábados 16 y 23 de agosto 20 h en Sala La Bancaria, Sarmiento 341, Auditorio Malvinas Argentinas, CABA.
