0
0
Un concierto sobre músicas escritas por Diego Schissi, a esta altura ya indisociables de la identidad estética del tango de este tiempo, funcionó el domingo a modo de cierre de la primera edición del Festival de Piano Tango “El Amanecer”, una señal heterodoxa y a la vez perfectamente accesible al público que irrumpió como novedad en la agenda de la Ciudad de Buenos Aires.
La aclaración “primera edición” en los materiales de difusión del Festival, bajo el contexto de hostilidad persistente de nuestro presente, se revela como parte el pulso vital del movimiento de la autogestión que se atreve a una necesaria desmesura.
«Al Festival El Amanecer subyace la convicción de que la música puede ser un espacio de goce y de reflexión, que no es incompatible con el silencio, con la creación auténtica ni con una razonable paciencia por parte del oyente. Porque las grandes músicas de nuestra tradición no pueden ser sustraídas ni negadas a una comunidad»
Las diferentes salas de concierto de Hasta Trilce, en el barrio de Boedo, alojaron en dos tardes y noches seis conciertos en que pianistas de probados recorridos, más allá de su edad, asumieron repertorios y formatos poco habituales anclados en el lenguaje del tango (y sus amplios alrededores) sobre la certeza de que músicas accesibles a la escucha, populares, e incluso alguna vez masivas, pueden a la vez conversar con recursos complejos y sofisticados o estar en diálogo con otros lenguajes.
Andrés Pilar y Lilian Saba ofrecieron una aproximación al tango desde el folklore argentino; Yazmina Raies y Daniel Godfrid, junto con el cantor Nacho Cedrún, los aires criollos y el estilo compositivo de Lucio Demare; Javier Arias y Nehuén Martino enseñaron los secretos de Carlos Di Sarli y Alfredo Gobbi; y en el piano solista Hernán Possetti, Abel Rogantini y Diego Schissi mostraron tres formas diferentes de la expresión de un mismo cauce musical.
Esos cruces incluso fueron más allá de lo musical: Schissi presentó en el Festival El Amanecer su primer libro, que inaugura la colección “Música Argentina Contemporánea”, de la editorial Mil Campanas, y que reunió una selección de músicas propias que revelan las posibilidades que se abren en el tango a un compositor en este tiempo, a veces tan árido con cualquier manifestación que no se reduce al formato del algoritmo.
Al Festival El Amanecer subyace la convicción de que la música puede ser un espacio de goce y de reflexión, que no es incompatible con el silencio, con la creación auténtica ni con una razonable paciencia por parte del oyente. Porque las grandes músicas de nuestra tradición no pueden ser sustraídas ni negadas a una comunidad.
Está claro, además, que esas músicas no necesitan mayor adiestramiento para su disfrute. Que, en todo caso, a mayor conocimiento, a mayor entrenamiento, a mayor difusión, se alimentan mejores competencias para la escucha.
Será aquel, tal vez, el amanecer que se imagina desde la organización del Festival.
